音楽的感受力を育む授業と評価の最適化

〜音楽の構成要素とイメージより導き出す指導内容からのアプローチ〜

はじめに
　これまでの研究で、子どもが何を楽しいと感じるかを基にして子どもの活動をとらえ、カリキュラムづくりをしてきた。昨年度の研究では、音楽科における学力について明らかにし、その考え方から観点と規準を導き出し、評価の具体化を進めてきた。また、実際にこれまで行ってきた題材に、中心となる指導内容と具体的な評価規準を設定し、実践を重ねてきている。このように評価の具体化を進めてきた中で、子どもの側からの視点と指導者側の視点とを組み合わせたカリキュラムにしていく必要があることが分かってきた。
そこで、今年度は、指導者側の視点である指導内容をより細分化して子どもの発達とのつながりを明らかにし、より具体的な指導内容から新たに授業を組み立てていきたい。この指導内容をより明確化するということは、子どもにつけさせたい力もはっきりすることになるのである。
また、具体的になった指導内容から導き出した評価規準についてもより妥当性を高め、評価規準が適切であるかを検証し、最適化を図っていきたい。

１．音楽科でめざす子ども像
本校では、新たな音楽の感じ方・楽しみ方が生まれ、その子の音楽の世界が豊かになっていくことを目指し、音楽科でめざす子ども像を
「音楽的感受力を豊かに発揮し、よりよい表現を追究していく子ども」
としている。
また、現行の学習指導要領より導き出した評価の対象とする学力は、次の４つである。
�@関心・意欲・態度
�A音や音楽への知覚・感受
�B表現の技能
�C鑑賞の能力
　これら全てを評価し、全てに働きかけることが、めざす子ども像につながる。本校で育てたい音楽的感受力とは、�A音や音楽への知覚・感受の力であり、この力こそ、育てたい学力の核と考える。なぜなら、音楽的感受力が育まれ、その子の音楽の世界が広がることによって、他の３つの学力である興味・関心の幅を広げ、表現の技能の向上や鑑賞の能力の向上へとつながっていくと考えるからである。そこで、本校では、「音楽的感受力」を育むことを核としながら、これらの力を育む授業と評価についての研究を進めている。（※１）

２．子ども側の視点
（１）子どもが感じ楽しむもの
音楽科学習での活動を進める子どもの活動を見た時に、子どもが感じ、楽しんでいるのは「音素材を楽しむ」「感情や様子を楽しむ」「形式を楽しむ」の３つである。はじめの「音素材を楽しむ」とは、音色そのものを見つけたり合わせたりすることを楽しんでいる場合などである。２つ目の「感情や様子を楽しむ」とは、自分の感じたことやその様子を音として表現していったり、既存の楽曲でもより様子が表れるように、表情をつけていったりすることを楽しんでいる場合である。また、「形式を楽しむ」とは、リズムを体で感じることを楽しんでいたり、ふしをつくって表現することを楽しんでいたりする場合などである。子どもの楽しんでいる姿は、このような３つの活動としてとらえることができる。（※２）

(２）育ちに応じた活動の変化
　子どもの活動を育ちとの関わりから見ていくと、表７−１のように子どもが感じ楽しむものにも変化が見られる。これらは、音楽的感受力が育まれたことによって新たな感じ方・楽しみ方ができるようになるからと考える。（※２）

表７−１　子どもの育ちに応じた音楽の楽しみ方の育ち

３．指導者側の視点
　こうしたこれまでの研究で明らかになってきた子どもが感じ楽しんでいる活動と以下に述べる音楽の構成要素やイメージからなる指導内容とは関わりがある。育ちに応じた子どもが感じ楽しむ活動と、育ちに応じた指導内容とを両方向から見たとき、その二つの接するところに題材がつくられると考える。（図７−２）こうしてつくられた題材こそが音楽的感受力を育むために、より有効な題材になるはずである。そこで、以下に、育ちに応じた指導内容について、より明らかにしていきたい。
（１）音楽科における指導内容
音楽とは音楽の構成要素を用いて、感情経験や自然の性質などのイメージを象徴化し、誰もが感じられるように表現されたものである。逆に言うと、私たちは、音楽を聴いたときに、音楽の構成要素を知覚し、自らの音楽経験をもとに、その象徴化された何かしらを感じ、味わうのである。このように、音楽を聴いたり、演奏したりする中で感受するその楽曲の味わいは、音楽を特徴づけている構成要素が関わり合って、醸し出されている。そこで、音楽の構成要素とイメージのそれぞれを指導内容として取り組んでいくことが、音楽的感受力を育むために、大切なことだと考える。（図７−３）

�@音楽の構成要素に基づいた指導内容
　音楽を特徴づけている構成要素の代表的なものには、音色・リズム（拍・拍子）・速度・強弱・重なり（ハーモニー）・旋律などがある。
　私たちは、これらの音楽を特徴づけている構成要素を知覚し、感受することで楽曲を味わっている。例えば、（タッタ　タッタ）のリズムのある楽曲を聴いたとき、このリズムを知覚することで、躍動感を感じ（感受）、楽曲を味わっていると言える。そこで、この音楽を特徴づけている構成要素を指導内容と位置づけ、学習を構成する。
そうすることで、この音楽的感受力は表現にもつながっていくのである。例えば、のリズムがあることで、楽曲に躍動感が出ることを学習した経験があれば、音楽をつくるという表現の場面は、躍動感を出したい時には、のリズムを選択のひとつとして頭に浮かべることができるだろうし、既存の楽曲を演奏するときには、はっきりとのリズムを演奏するように意識するというように、表現に生かすことができるのである。こうして、音楽の構成要素を知覚・感受し、自分が使えるものを増やしていくことは音楽的感受力を育むことになる。
　このように音楽の構成要素を指導内容とした場合には、子ども側の視点から見ると、主に「音素材を楽しむ」「形式を楽しむ」活動に位置付くと考える。

�Aイメージに基づいた指導内容
　指導内容には音楽の構成要素以外にも、風景やものの様子、感情などからイメージを持ち、そのイメージを音で表現することをねらいとするものがある。例えば、コロコロとボールが転がる様子を音に表したり、渓流の風景を音に表したりする活動である。イメージを指導内容とした場合には、どのような構成要素を使って工夫をしていけばよいか、それまでの経験を生かして試行錯誤をしながらより良い表現をめざしていく。先程の例のように、躍動感のあるものをイメージし表現していくときにも、どんなリズムにするのか、どの楽器のどんな奏法で音を出すのか、どんな速さで音が進行していくのかなどを考えていくだろう。このようにイメージと音楽の構成要素を行き来させている姿は、音楽的感受力を発揮していると言える。また、音楽の構成要素を活用してイメージにふさわしい音をつくる為には、自分の使える音楽の構成要素をたくさん持っておく必要がある。
　こうしたイメージを指導内容とした場合には、子ども側の視点から見ると、主に「感情や様子を楽しむ」活動に位置付くと考える。

（２）育ちに応じた指導内容
　それぞれの音楽を特徴づけている構成要素とイメージを指導内容とするが、細かく見ていくと、子どもの育ちに応じて、連続性や発展性が見られる。それぞれの指導内容は、表７−２に例を示したように、低学年、中学年、高学年の発達や実態に応じて、知覚・感受できるものは多様になってくる。表７−２のように同じ指導内容の速度であっても、低学年では速い・遅いの知覚・感受であったのが、高学年では速さの変化を知覚・感受することをめざす。

表７−２　子どもの育ちに応じた具体的な指導内容

　加えて、学年が上がると、例えば拍という一つの指導内容だけでなく、拍と速さ、拍と音色など他の音楽を特徴づけている構成要素と組み合わせて、ひとつの題材での指導内容を複数設定していく場合もある。ただし、目標を明確にするためにあまり多くならないように留意しなければならない。
これらの、指導内容から、学年の発達やクラスの実態に応じて、押さえたい指導内容を明らかにし、その上で、適切な題材を選ぶ必要がある。

4．指導内容に対応した具体的な評価規準
　評価規準の作成においては、指導内容と対応させて行う。指導内容を明確に持っていることで、子どもの目指す姿も明らかになる。この目指す姿が評価規準である。また、表７−２で示したように、育ちに応じた具体的な指導内容が明らかになれば、評価規準についても具体的な指導内容に対応し、育ちに応じたものとなってくると考える。拍を指導内容とした、核となる「音楽的な感受や表現の工夫」の評価規準は、低学年では「等拍を知覚・感受しているか。」となり、中学年では「拍のまとまりを知覚・感受しているか。」、高学年になると、「多様な拍子を知覚・感受しているか。」などが評価規準となる。
このように、拍を指導内容とした時、指導内容を具体的な子どもの育ちに応じたものにしていくことで、より適した評価ができると考える。

４．評価を授業に生かす
（１）授業における子どもの見方
　指導内容が具体的になり、評価規準が具体的になってくることによって、指導者の働きかけるべき点がはっきりし、子どもの見方が変わってくる。より適切な評価をしようとすると、子どもの今の状態が見えてくる活動を取り入れていく必要がある。例えば、４年生の「アンサンブルを楽しもう（茶色の小びん）」では、核となる音楽的な感受・表現の工夫の観点として、「アンサンブルの各パートの役割を知覚し、その表現効果を感じ取る」ことを目標としている。子どもはいろいろな楽器で音色を試したり、役割にふさわしい楽器で自分のパートを演奏したり、友だちとそれぞれのパートを重ねたりすることなどを通してアンサンブルの各パートの役割を知覚・感受していく。
こうした活動を教師が見たときに、全体的に友だちと合わせて「茶色の小びん」を演奏できるようになっているという姿を漠然と見ているだけではなく、その中で、指導内容である各パートの役割を知覚し、表現効果を感じ取ることと、それを演奏の場面での表現効果に生かしているかという点に視点をおいて評価していかなければならない。ここでは各パートの役割を知覚・感受できているかを評価していくのであるが、子どもの知覚・感受は、実際には内面で起こっていることである。そこで、子どもが知覚・感受したことを言葉にしたり、文字にしたり、場合によっては動きにしたり、何らかの方法で外に出す活動が必要になってくる。例えば、ワークシートに記入したり、各パートを聴いて感じたことを体で表現してみたりするなどである。また、外へ出す活動の一つであるワークシートへの記入で評価する場合は、評価したいものがはっきりとあらわれてくるように、ワークシートに質問項目を設定しておく必要がある。（図７−４）また、この外へ出す活動の記録をためて、ポートフォリオとすることで、自分の成長を振り返ったり、指導者が評価や支援に生かしたりすることができる。 図７−４　ワークシートの例

（２）支援に生かす
　具体的な評価規準により評価を行ったときに、まず目標を達成できずにいる子どもに支援が必要である。例えば、３年生「バンブーダンスを楽しもう」では、音楽的な感受や表現の工夫の評価規準を「３拍子の拍を知覚・感受している。」としている。実際に知覚・感受しているかは、内面で起こっていることなので、外に表れてくる拍の流れにのって竹を動かしたり、とんだりしている姿で捉える。まず、拍の流れにのることができていない子どもに対して、支援をしていくが、その子の拍にのることができていない原因を指導者が把握することが大切である。同じように拍にのって跳ぶことができていない場合でも、拍を知覚・感受できているが、跳ぶこと自体の技能でつまずいている子どももいれば、拍を知覚・感受できていない子どももいるだろう。例えば、知覚・感受できているが、跳べない子どもには、跳べている子どもと向かい合わせになって跳び、一緒に動きをまねできるように技術的な支援することができるだろう。逆に、拍の知覚・感受自体に問題がある子どもには、技術的な跳ぶことよりも、まず、一番とりやすいであろう１拍目を手拍子で合わせてみるなど、技術を必要としない方法で、拍の知覚・感受を促し、簡単に拍に合わせられるような支援が必要だと思われる。このように、評価したとき、その子がつまずいている要因を見きわめることによって、それぞれに相応しい支援をすることができ、評価が支援に生きていると言える。

６．評価をカリキュラムの改善に生かす
　子どもの育ちに応じた指導内容を設定したように、音楽的感受力は一つの授業のみで育つのではなく、題材全体やカリキュラムを通して育つものである。指導内容を設定し、その指導内容を目指した授業を積み重ねても、目標に到達できない子どもが多くいると判断されるときには、カリキュラムの配列について、問題がないかを考え、新たな活動を組み入れたり、入れ替えたり、改善をする必要がある。また、評価の結果、カリキュラムの配列を改善することにより、目標の達成に有効と判断されるものも改善の必要があるだろう。
本年度、指導内容からのアプローチとして研究を進めてきた中で、それぞれの指導内容における順序性があったほうが有効と考えられるものもあった。
例えば、本年度、６年生で４拍子の曲を３拍子に変えて拍子の変化を楽しむ活動を行った。また、５年生で簡単な曲をテーマにした変奏曲をつくり、自分のイメージした感じになるように音楽の構成要素を工夫し、変化させる活動を行った。テーマを変奏するときに、５年生の時点では、拍子を変えるという経験が無いため、明るい感じにしたいときには音の長さを短くして、弾むように演奏したり、演奏する速さを早くしたりするという工夫がほとんどであった。しかし、この６年生で行った４拍子の曲を３拍子に変化させるという経験があれば、４拍分を１小節に短くして入れる方法では、楽しい感じ・踊りたくなるような感じになる、４拍分を２小節に長くする方法では、ゆったりとした感じ・穏やかな感じになる、というように拍を変化させる工夫も取り入れることができるだろう。そこで、拍子を変える活動を経験した後に、変奏曲をつくる活動を行うと良いと思われた。このような、カリキュラムの改善が考えられる。

参考文献
（※１）『確かな学びを創り出す学校』大阪教育大学教育学部附属平野小学校研究紀要第１集2003.3
（※２）『２１世紀の学びを創り出す−カリキュラムづくりから評価まで−』 大阪教育大学教育学部附属平野小学校 著　明治図書 2001.11
※その他参考・引用文献
・西園芳信「学習指導要領と評価」（『中学校音楽科の指導と評価』西園芳信監修 暁教育図書2003.8.17　P19,20）
・小島律子「評価の観点とその方法」（『中学校音楽科の指導と評価』西園芳信監修 暁教育図書2003.8.17　P33-56）
・西園芳信「新しい音楽科教育の構造」（『中学校新教育課程の解説−音楽−』峯岸創編著 第一法規出版 1999.11.30 P16-22）
・安彦忠彦『教育課程編成論−学校で何を学ぶか−』放送大学教育振興会 2002.3.20 P90-97